从题材上来看，“三打白骨精”虽然和“大闹天宫”同样知名，但主题却截然相反，后者的反抗天庭塑造了一个极为鲜明的齐天大圣形象，而被招安后的前者只能弱化为忠徒孝子的孙悟空，少了那份敢爱敢恨，因此导演不光在雕琢场面，也进行意境与人物的塑造，前者使白骨精出现的段落有了极大的恐怖风格，而后者的人物塑造结合家喻户晓的故事，让电影成为精彩至极的情节剧，这样的做法，不仅使白骨精出场与唐僧拜佛的场面成为无数人的童年梦魇，更是令师徒四人的荧幕形象与相处方式彻底的固定了下来.
最难得的是，人物并非简单的刻板面孔，八戒最后的愤然抵抗实在是热血十足，沙僧虽然木讷，但在师兄弟情义上着笔也不少，甚至他的造型设计影响了后来的《八戒之天蓬下界》，而唐僧更不必说了，除去《八戒之天蓬下界》中那个反传统的师父，其正剧向他影视作品都是走的这个路子.
自我构筑寓言式电影的典范，在统一自洽的前提下，对特定年代的政治议题及身份认同做出了绝佳的探讨，二战阴影下的个人命运给出了完美解读，在去处时间点后的文本中，更是放置了法制与个体在宗教与社会中不同定义等话题，最为人称道的是，文本并未限制住讨论方向，反而是在不断行进中扩展开来空间，在单一剧情线下，竟然可以给予了观众没有准确答案的选择，并使得自我解读都能在片中找到依据和对照.
为了达到这一目的，大岛渚在有限的资金之下，极力的去除舞台感，首先做的就是人物背部环绕镜头的使用，在轴线一侧进行镜头运动造成视点转移，其次不规则构图方式的选取再者是利用空间特性，根据真实环境来不断转换空间背景，还尽量的利用人物的大幅度走位，最值得说的是，由叙述引出的心理空间与潜意识、甚至虚构地域，进而得以使外景出现，减少舞台感.
作为首次以猪八戒为主角的国漫大片，也着重将笔墨用于塑造人物的角色成长与变化.
比起以往充满反叛精神的传统国漫英雄，猪八戒向来是一个充满争议与话题的角色形象.
虽然贪吃懒惰小自私，但同样拥有自己的底线与坚持，这也使他成为了一个有缺陷的暖男.
