自我构筑寓言式电影的典范，在统一自洽的前提下，对特定年代的政治议题及身份认同做出了绝佳的探讨，二战阴影下的个人命运给出了完美解读，在去处时间点后的文本中，更是放置了法制与个体在宗教与社会中不同定义等话题，最为人称道的是，文本并未限制住讨论方向，反而是在不断行进中扩展开来空间，在单一剧情线下，竟然可以给予了观众没有准确答案的选择，并使得自我解读都能在片中找到依据和对照.
为了达到这一目的，大岛渚在有限的资金之下，极力的去除舞台感，首先做的就是人物背部环绕镜头的使用，在轴线一侧进行镜头运动造成视点转移，其次不规则构图方式的选取再者是利用空间特性，根据真实环境来不断转换空间背景，还尽量的利用人物的大幅度走位，最值得说的是，由叙述引出的心理空间与潜意识、甚至虚构地域，进而得以使外景出现，减少舞台感.
金马影后/剪辑/歌曲获奖片.
两点最可贵，一是一个看起来很西方的同志文本（原配妻子与亡夫的男友争遗产）在东方找到了很好的落点（台湾同性婚姻合法化背景）；二是原本是一个严肃悲伤的故事，却以如此轻松有趣的手法表现出来——叛逆期男孩的主观视角与内心独白，顽皮搞笑的小动画，夸张聒噪的人物，循环的《谁可以这样爱我》，都很可爱.
现实与回忆在相同空间里不断交织又很打动人.
另外感慨的是，现在台湾基本只能拍些这样小格局的小剧情片了，像这片剧场演出那场戏演员加观众一共就十来个人，场景就是普通街景，不能再省钱，但创作者还是很努力用心地在写好故事啊.
拿奖的是女主，但男主邱泽的表现更为出色，他的外表浪荡和内心温柔，他的由“坏”变好，对同性伴侣的着迷、撒娇、不离不弃，真的很棒.
即便被于正手撕，即便遇上强大对手徐峥，实力也不容否定.
电影以1850年代加州淘金热为背景，讲述了一对年轻夫妇的爱情与残酷的现实之间的冲突.
本片改编自法兰辛·里弗斯的同名小说.
